目录

1. 序章
2. 要记住的乐谱标记法
3. 实惠性的乐谱标记
4. 三连音的应用
5. 音程的表现
6. 考虑乐器特性来作曲
7. 终篇

1. 序章

大家好，我是海琳！
最近好象有很多人开始对作曲产生兴趣了，而且各式各样的曲子都有人写。^^～多亏大家用音乐来装饰爱琳，爱琳变成音乐天堂的梦想才得以迈出一步。不过，好像很多人在作曲时感到吃力，对吗？甚至作不出好曲子，所以开始气馁。

为了爱琳的发展，我也感受到了时代给我的宿命。所以，我开始把我在作曲方面的诀窍公布于世，希望能给大家提供一些有价值的东西。
但是，我不得不承认，只有我一个人来传授诀窍是非常吃力的，况且，我虽然教了很多人诀窍，但是，好像其传播效果并不理想。

当我正为这些事情苦恼的时候，正好有人建议我把那些诀窍整理之后出一本书。因此，我决定把我多年来的经验总结一下，整理了大家经常失误和没有正确理解的部分，编成一本书。虽然说是大家不太熟悉的诀窍，但只要稍微思考一下，谁都应该能明白的。我确信，这本书肯定能帮到那些喜欢作曲的人和初级吟游诗人。

希望这本书能够提高大家的作曲水平，帮助大家写出一首首好曲子。

——夏至，
戴着小红帽的海琳

2. 要记住的乐谱标记法

读这本书的人应该都明白，乐谱里面有为了表现音和节奏的一些规定记号。（这些规定记号我在这里不能一一帮你们罗列，希望大家参考前面描写关于作曲技能知识的《作曲技能入门》)
我相信大家在作曲的时候都想充分利用这本入门书的记号。但是，除了那些加号以外的记号用了会怎么样呢？大家试过吗？啊！另外一点就是一本乐谱那么贵，我相信大家肯定因为经济问题而不能多试，对吧？

在这里向大家说明一下，乐谱上标的所有作曲记号以外的记号，在演奏的时候会全部被忽略掉的。大家也许觉得纳闷，我为什么要提这些无关紧要的东西，下面就给大家说明一下。做好曲子之后，当你想重新审查乐谱的时候，是不是觉得有点费劲呢？像下面这样

14 ccccddddeeeegggg

对于这些看不懂的段落，你可以用一些符号来区分段落。像我经常就用/来区分段落的，当然你也可以用//来区分。

l4 cccc/dddd/eeee/gggg//

你可以在乐谱上做以上标记。无论用什么符号，都不会影响实际的音乐演奏，然而，这样标记对你的作曲会有所帮助。

3. 实惠性的乐谱标记

但是，你应该明白，使用这些符号时，你在一张乐谱上能写的记号数量就会相对减少。对那些需要作较长曲子的人来说，好像我的建议不会有太多价值。

那么你可以试一下这样的办法：在外面作曲的时候使用以上符号，然后，把你作好的曲子移到爱琳世界的乐谱上，就可以不记录那些符号，或者全部写上去之后，点击查找/替换功能，就可以把全部符号删除。

4. 三连音的应用

作曲时，有时候你会发现一拍设置三个音符，演奏时会容易点。这时使用的就是三连音，但是，还有很多人因为不能熟练的掌握三连音而感到遗憾。

所以下面给大家介绍一下通过计算来掌握三连音用法的办法，不过稍微麻烦一点。例如四拍，此时一拍是一段的四分之一，即是四分音符。那么是四分音符的话怎样演奏三连音呢？通过计算，你可以发现三连音其实对应12分音符。 (1/4%3=1/12)
大家知道L的用法吧？那么三连音是不是能表示成L12啊？即，l4c c l12ccc l4 c 的节奏可以唱成三连音"旦 旦 大大大 旦 " (当然你可以唱成 c4 c4 c12c12c12 c4 不会有人拦着你的)

同样的道理

五连音(l20ccccc)
七连音(l28ccccccc)

以上表示也不存在问题。

5. 音程的表现

大家觉得吃力的部分还有音程的表现法，事实上这也是许多音乐家争论的部分。虽然可以用< 或 >记号升高或降低音调，但是，如果把现有的乐谱全部都改成如上形式，就要费不少心思了，所以一直都没有人试用。

因此大家表现音程的时候，要用On记号，改变音程时是要一个音调一个音调地提高或降低，而且还要记住在原有的音调上提高或降低了多少。此外还可以使用'n'命令等办法改变半个音调（'n'表示绝对音高），虽然比较麻烦，但我想，记住这些对你的作曲很有帮助。

6. 考虑乐器的特性来作曲

下面讲一下我在与村民聊天时所感受到的东西。村民聚在一起演奏音乐的时候发现，同样的曲子可以演奏出不同的音乐，这也许是因为村民演奏者读乐谱的能力参差不齐而导致的失误，但也有可能会是因为同样的曲子在乐器上的表示有差异的关系。

大多数作曲家会把从古代传下来的旋律写到乐谱上，但是，此过程会把作曲家原有的习惯、爱好等因素掺杂进去，所以同样的旋律演奏出来之后，有的优美而动听，有的则会让人觉得缺少一些东西。因此，这不只是节奏或音程的问题。有的时候，就算你在节奏或音程上面下了很多功夫，和弦配得也很恰当，但还是会感到有些不足。

那原因在哪里？
我觉得是因为曲子和乐器相互搭配不恰当而造成的，就是说每个乐器都有与其对应的音域。例如，像鲁特琴或曼陀林这样，声音优美的音域是o3到o5，如果用o6虽然不能说不好，但感觉有点高。所以，作曲的时候有不少人就因为没有顾及到这一点，往往会弄得事倍功半。
如果你拥有鲁特琴或者曼陀林，并且觉得我说的有道理，那么你可以按我说的去试一下，你可以感觉到不同效果的音乐。

在这里我要补充一些小小的建议，如果你要购买乐器，你可以先谱写一本可以稍后测试乐器的曲子，然后找出这个乐器声音最好的音域，以后就可以以这个为基础进行作曲了。

7. 终篇

说了这么多，不知道有没有帮到大家什么忙。如果你记住里面的内容，我想你以后作曲时会帮到你。不知道你会不会责怪我说了一些大家皆晓的、没用的东西呢，但是，越是简单你越要注意，这样你才会成为举世瞩目的作曲家。

最后，提醒大家不能把鲁特琴当作武器使用。乐器里面承载的是演奏家的艺术灵魂，不能拿这样的东西与武器相提并论，即使如此，还是有人拿鲁特琴系列的乐器当武器用，竟然用乐器攻击那些狐狸啊狼之类的动物，真是的～还有，那些用高音调的快节奏造成噪音的所谓音乐家们，请别忘了艺术家的本分。
反复犯这种错误，不仅会毁坏鲁特琴，还会伤到作曲家的灵魂。切记～切记～！

希望伟大的吟游诗人克洛泊莱保佑着大家。